Outback Western de Warwick Thornton é um clássico australiano moderno

Vidas negras não importam Warwick ThortonO western ferozmente original do Outback, uma peça de gênero surpreendentemente emocional que fervilha de ameaça e não cessa até o final sangrento. Saturado pelas cores das ondas de calor do escaldante Centro Vermelho da Austrália, com seus céus azuis escaldantes e areias laranja brilhante, Volfrâmio torna o remanso sombrio e sem lei de Acorde com medo parecem positivamente cosmopolitas em comparação.
O título é outra palavra para tungstênio, que na Austrália da década de 1930 é mais valioso que o ouro, e em cenas que lembram Haverá sangue vemos o pioneiro Billy (Matt Nable) no processo de mineração com a ajuda de duas crianças, Max e Kid. Billy é um capataz durão, mandando Max por um buraco no chão para esculpir o metal precioso, uma tarefa difícil para um menor. Quando Max aparece quase de mãos vazias, Billy perde a paciência (“Que porra você estava fazendo aí?”) e explode a dinamite, um presságio da capacidade explosiva do filme de explodir em violência.
Neste ponto, dois estranhos enigmáticos chegam à cidade próxima – Casey (Erroll Shand) e Frank (Joe Bird) – trazendo consigo uma sensação palpável de pavor. Por alguma razão, há uma carcaça de cavalo na praça da cidade e Casey fica curioso. “O que há com o cavalo morto?” ele pergunta, mas nenhuma resposta vem. Por um tempo, parece que o filme inteiro pode ser um fracasso, já que Thornton divide a narrativa em sequências aparentemente não relacionadas, matando Billy com uma picada de cobra e apresentando uma mulher indígena, Pansy (Deborah Mailman), e seu parceiro chinês Zhang (Jason Chong).
O mistério se aprofunda quando estranhos chegam ao rancho do hermético Kennedy (Thomas M. Wright), que mora sozinho com seu filho mestiço Philomac (Pedrea Jackson). De acordo com o tema principal do filme, o colonialismo branco tóxico, Kennedy trata Philomac com desprezo, mas mostra uma estranha fidelidade a Casey. “Ele é da família”, diz Kennedy, sem maiores detalhes. Não é de admirar que Philomac esteja fervendo de ressentimento e quase deixe seu pai morrer quando começa a engasgar com uma fatia de melancia.
Todas essas histórias começam a se sincronizar quando Casey e Frank levam Max com eles, sem saber que Kid está perseguindo seu irmão com um burro. Acontece que em um mundo onde todo roubo é propriedade (roubar imediatamente concede propriedade), Max e Kid foram sequestrados por Billy, que os tirou de sua mãe Pansy, que está devastada pela culpa enquanto caminhava para uma nova vida em Queensland com Zhang. Finalmente, Philomac sofre pressão e foge de seu pai, levando Kid e Max com ele.
Dado o seu ódio pelos povos indígenas, Casey e Frank decidiram trazê-los de volta, uma missão de vingança com ecos de Os pesquisadores. Eles ficam ainda mais furiosos quando os três meninos são acolhidos por dois pioneiros chineses que os colocam para trabalhar, mas pelo menos lhes dão comida e abrigo. Provavelmente é uma coincidência, mas o personagem de Shi (Ferdinand Huang), que casualmente inicia o kung fu quando sua vida está em perigo, destaca a existência de exploradores asiáticos neste período da história, algo amplamente ignorado nos EUA, mas adotado em spaghetti westerns como o de 1973. Xangai Joe.
A esse respeito, Volfrâmio é uma fusão magistral de comentários sociais sérios e ação tensa e emocionante, um filme onde a crueldade humana está sempre em algum lugar no horizonte, um filme que simplesmente cheira a morte e decadência (há mais moscas do que Traga-me a cabeça de Alfredo Garcia). Este, porém, sendo o diretor do movimento definitivamente humanista Sansão e Dalila, Volfrâmio dá a última palavra aos oprimidos da história, terminando com uma reviravolta engenhosa que revira tudo o que vimos até agora e compensa em grande parte a opacidade às vezes frustrante do filme. O público da Arthouse em todos os lugares apreciará o escopo do filme e a execução controlada de Thornton (uma menção especial para os escritores Steven McGregor e David Tranter). Enquanto isso, o cinema australiano pode ter se tornado um novo clássico moderno.
Título: Volfrâmio
Festival: Berlim (Competição)
Diretor: Warwick Thorton
Roteiristas: Steven McGregorDavid Tranter
Elenco: Deborah Mailman, Erroll Shand, Joe Bird, Thomas M Wright, Ferdinand Hoang
Vendas: Vendas da Cidade Paraíso
Tempo de execução: 1 hora e 42 minutos
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