‘Backrooms’ de Kane Parsons, YouTube e Reddit foram o assunto do Seriencamp

O poder de Bastidores se estende além das bilheterias globais e para os mercados de TV em Alemanha.
Confabulação de Colônia desta semana Acampamento da sérieque se tornou uma engrenagem crucial na máquina do calendário televisivo internacional, estava repleto de conversas sobre a nova geração de criativos que sustentam as bilheterias, com Kane Parsons‘ bastidores, Curry Barker’s Obsessão e Markiplier Pulmão de Ferro todos mantidos no alto.
A questão, para executivos de televisão experientes e menos experientes, tanto da Alemanha como de outros países, era como esta onda poderia ser introduzida na telinha.
A resposta, de acordo com vários painéis dos quais participamos, foi alavancar bases de fãs, ficar de olho nas comunidades online e descobrir propriedades intelectuais incomuns que possam ser adaptadas de maneiras novas e interessantes.
Roberto Frankeum veterano executivo de TV alemão que dirige a ZDF Studios e a Intaglio Films, apoiada pela Beta, talvez tenha dito isso de forma mais incisiva quando disse que a nova geração de Parsons e Barker está derrubando a ordem estabelecida.
Sem meias palavras, Franke disse que a mega contribuição desses jovens de vinte e poucos anos para as bilheterias globais é “assustadora pra caralho” para a geração mais velha, “porque sabíamos que se colocarmos algo em um funil de distribuição, ele encontrará seu público”.
“Se você não tiver a humildade de compreender que sua perspectiva pode não ser válida para outras comunidades, você não contará uma história autêntica”, declarou Franke.
Franke foi acompanhado por duas pessoas que estudam essas comunidades e que estão muito preocupadas com essa noção. Os profissionais de marketing cultural Jeannette Bohné e Franziska Gregor revelaram pesquisas fascinantes que surgiram de seu trabalho investigando comunidades online e disseram que os produtores precisam realmente se envolver com seus fãs ao desenvolver IP, ao apontarem como os profissionais de marketing por trás do maior sucesso de TV deste ano, Rivalidade Aquecida, promoveu o show utilizando adequadamente sua base de fãs.
Gregor Sauter, um ex-produtor leonino que agora trabalha para o estúdio de microdrama Red Pony, concordou, observando que “Rivalidade acalorada era um livro, mas Reddit e BookTok transformou-se em IP.” “Jogos, fandoms e grupos de interesse criam IP, e é por isso que estamos investigando isso”, disse ele.
Muitas pessoas com quem conversamos foram rápidas em apontar que Bastidoresestúdio moderno A24’s filme de maior bilheteria de todos os temposnão é uma ideia totalmente original, mas surge de comunidades online como o Reddit, que reúnem e compartilham conceitos inovadores e incomuns. “Bastidores é uma vibração “, disse Bohné. “As pessoas viram essas imagens e as histórias continuaram se desenvolvendo e agora estão quebrando recordes, ao contrário de um certo filme da Marvel”, acrescentou ela, a cláusula final sendo uma referência às dificuldades Mandaloriano e Grogu.
Com isto em mente, Franke foi igualmente rápido em apontar que Bastidores é configurado como tantos outros filmes, “tradicionalmente produzidos” a partir do sistema de estúdio. Durante a semana no Seriencamp o Deadline conversou com um trio de produtores que trabalham em um espaço mais tradicional todos sinalizaram que estão aumentando os esforços para explorar nomes como Reddit e YouTube a fim de detectar a próxima tendência ou pedaço de IP potencialmente importante. Esse tipo de conversa parecia ocorrer por toda a cidade, nas cervejarias e nos restaurantes da vibrante cidade da Alemanha Ocidental.
Flâmulas sob fogo
Steven Kane. Imagem: Rich Fury/Getty
Outra pessoa que sabe alguma coisa sobre como aproveitar IP é Steven Kane, o showrunner por trás da adaptação da Paramount+ de Halocom outros créditos incluindo Jack Ryan e O Último Navio, ambos baseados em romances.
Kane voltei um pouco mais além Bastidores por seu exemplo de IP matador, Shakespeare’s Rei Learque ele disse ter sido refeito “a partir de lentes diferentes” várias vezes ao longo das décadas, mais recentemente em Sucessão. E se você não tem IP matador à sua disposição, disse Kane, então você precisa convencer os compradores de que “há um mundo nisso” e “se isso for bem-sucedido, poderá ser franqueado”.
Recebendo uma das mais altas salvas de aplausos do festival, Kane também fez um apelo apaixonado para que streamers como a Netflix resistissem à tentação de “deixar os dados conduzirem a criatividade” ou arriscarem “perder a humanidade por trás da narrativa”.
Falando em Netflix, o streamer talvez não tenha sido lançado com força total em Colônia (ele deu uma masterclass para novas séries alemãs A armadilha) mas havia alguns produtores descontentes sinalizando os comentários do chefe da EMEA, Larry Tanz, da semana passada.
Discursando em uma conferência em Londres, Tanz, cuja equipe fez programas alemães como Escuro e Querida criançaalertou veementemente contra uma “abordagem de tamanho único” para a retenção de direitos em toda a Europa, que corre o risco de beneficiar grandes Índias apoiadas por “capital privado ou riqueza soberana”.
Rapidamente descobriu-se que os seus comentários se referiam às novas regras na Alemanha, que obrigam as plataformas globais de streaming a investir 8-12% das suas receitas alemãs em produções locais e também proíbem os contratos padrão de “trabalho por encomenda”, exigindo que os streamers renunciem aos direitos.
Vários membros da indústria com quem falámos no terreno observaram que as obrigações eram, de facto, muito diluídas em relação ao que estava inicialmente a ser exigido. Além disso, sentiu-se que a Netflix não é exatamente tímida em termos de dinheiro, tendo quase comprado a Warner Bros. Discovery não há muito tempo e, portanto, perder um pouco de propriedade intelectual em um país talvez não seja excessivamente prejudicial.
A Netflix sabe que a Alemanha é um país repleto de criativos de ponta e – com Anke Greifeneder, chefe da HBO Max Alemanha montando sua barraca para desenterrar as próximas vozes de uma geração durante seu bate-papo ao lado do Deadline – a gigante do streaming não vai querer irritar muitas pessoas. Ainda não se sabe como serão as consequências das observações de Tanz.
Por enquanto, Seriencamp nos ensinou que os executivos da indústria, velhos e jovens, estão expandindo sua compreensão de onde um projeto pode emanar. Quer seja para uma tela grande ou pequena, isso só pode ser uma coisa boa.
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