Memórias do cinema do passado e do presente vêm correndo até você como 2001sequência do Star Gate em Nicolas Winding Ref.de Seu inferno privadoseu primeiro retorno ao cinema desde 2016 Demônio de néon e seu primeiro projeto desde que morreu há 20 minutos devido a um problema cardíaco grave, há três anos. De alguma forma, foi excluído do Cannes Competição oficial do Festival de Cinema em favor de filmes que se pareçam muito com 20otelevisão do século XX, mas até agora o filme de Refn é a única sugestão no evento deste ano de que um de seus principais diretores está mesmo remotamente curioso para saber como será o futuro real do cinema – em oposição a uma confusão de recriações conhecidas de IP e IA de pessoas que já morreram há 50 anos. Parece que os franceses, que outrora desdenharam cinema do papaitenha um pouco de atualização para fazer.
O filme ao qual corresponde mais de perto é o do ano passado Ressurreição pelo chinês Bi Gan, outro sonho acordado que visa assombrar em vez de entreter (embora as duas coisas não sejam de forma alguma mutuamente exclusivas). Em termos de arte, traz à mente o balé, já que muito do que é importante nesse meio dificilmente é o que se chamaria de contar histórias no sentido narrativo de Hollywood. Para expandir ainda mais, seria impossível discutir o poder deste filme sem mencionar a trilha sonora fenomenal de Pino Donaggio. Trazendo o contexto necessário à sobrecarga de estilo de Refn, a trilha sonora dolorosamente emocional de Donaggio guia o filme de uma forma que a música não fazia desde os primeiros silêncios, ou o apogeu de Powell & Pressburger, e até mesmo, em um impulso, os filmes experimentais de Kenneth Anger.
Do que se trata? O que você quiser. O cenário é uma cidade japonesa surreal e futurista do tipo mais irrealista de arranha-céus, e no centro da história está Elle (Sofia Thatcher), que está prestes a fazer um filme com um influenciador mais jovem chamado Hunter (Kristine Froseth). Hunter é obcecado pela fama e obcecado por Elle, e todo o filme se baseia bastante, de uma forma igualmente simbiótica (conscientemente ou não), no psicodrama de 1966 de Ingmar Bergman. Pessoaque nenhum diretor de gênero jamais fez sempre não é infinitamente fascinante. Enquanto se preparam para as filmagens, Hunter conhece Dominique (Imagem: Divulgação)Havana Rosa Liu), ex-amante de Elle e agora nova esposa de seu pai. É uma complicação que obviamente dói, mas Hunter é lento na compreensão ou, mais provavelmente, não dá a mínima.
Se vamos aplicar o formalismo da escola de cinema a um filme que pretende viver sem pagar aluguel em sua imaginação, quer você queira ou não, o “incidente incitante” é que as meninas veem um assassinato em um prédio próximo e uma jovem é defenestrada. Corresponde ao mito do Homem de Couro, um demônio atormentado, semelhante a Orfeu, com olhos vermelhos penetrantes e luvas afiadas cravejadas de diamantes, que persegue e mata mulheres jovens em uma tentativa de substituir a filha que perdeu para o submundo. Em seguida, passamos para uma cena de um emocionante filme espacial, com Elle estrelando como a líder de um filme feminino de ficção científica que parece uma fantástica versão de ópera espacial do filme de Tarantino. Força Fox Cinco e que serve como um lembrete do interesse passado de Refn em refazer Barbarela.
As coisas ficam mais intrigantes e interessantes – dependendo, é claro, da sua tolerância à ambiguidade – com a chegada do Soldado K (Carlos Melton), um soldado americano na trilha de The Leather Man, vingando mulheres maltratadas onde quer que as veja, e atraído como uma mariposa até a loja de roupas onde costumava comprar para sua filha agora desaparecida. O soldado K não está de forma alguma conectado à história principal, mas como no thriller de terror ambientado na Tailândia de Refn Só Deus perdoahá uma sensação de que, de alguma forma, a justiça pode ser imposta à vida no leste, e há uma sensação de que – talvez – Elle tenha de alguma forma convocado o Soldado K, como o pai que ela nunca terá.
Como tudo isso se encaixa? Bem, acontece e não acontece, e Refn deixa você sozinho para descobrir o verdadeiro significado do Homem de Couro e seus dois assistentes fabulosamente gnômicos (Sra. S e Sra. T). O gênio de Seu inferno privado é que, como uma espécie de ASMR visual, ele não oferece nada realmente concreto, apenas muitos gatilhos satisfatórios e associações sensoriais. Os atores também sentem essa energia, e as atuações quase ousar você os siga, experimentando descontroladamente seus personagens de maneiras que fazem apenas o sentido mais subliminar.
É pretensioso? Você aposta! Mas é o tipo de pretensão que falta há muito tempo no cinema; onde antes os críticos aplaudiam Luis Bunuel por escalar duas atrizes para o mesmo personagem em 1977 Esse obscuro objeto de desejoagora eles castigam Christopher Nolan por colocar Elliott Page A Odisseia.
Seu inferno privado é para você ou não é e você é a favor ou não é. De qualquer forma, este é um filme que demandas você escolhe um lado.
Título: Seu inferno privado
Festival: Cannes (fora de competição)
Diretor: Nicolas Winding Ref.
Roteirista: Nicolas Winding Refn, Esti Giordani
Elenco: Sophie Thatcher, Havana Rose Liu, Kristine Froseth e Charles Melton
Distribuidor: Néon
Tempo de execução: 1h49min
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