Jay-Z apresenta show de piquenique Triumphant Roots: crítica do concerto

Como se viu, Jay-Z vinha preparando discretamente o cenário nos últimos meses para o que poderíamos esperar durante seu show como atração principal no as raízes Piquenique na Filadélfia. No streaming, ele mudou seu nome de Jay-Z para a grafia original, JAŸ-Z, talvez uma piscadela e um aceno de que seria uma retrospectiva de carreira testada e comprovada. Então, ele começou a digitalizar seu catálogo de singles, lançando versões de estúdio de faixas clássicas junto com suas edições de rádio – um lembrete sutil de que, em meio a todas as manchetes que o perseguiram nos últimos anos, essas músicas têm vidas úteis que remontam aos recessos profundos da década de 1990 e formaram a espinha dorsal de uma carreira que foi construída peça por peça ao longo de dois milênios.

Na noite de sábado, o primeiro show solo do rapper desde pelo menos 2019 foi certamente um reforço de que Jay-Z ainda é um dos melhores rappers vivos, se não o mestre de cerimônias mais proeminente de sua geração. Seu show de uma hora e meia foi na verdade uma retrospectiva de carreira, mas não como uma peça de nostalgia – sim, essas músicas foram profundamente entrelaçadas na estrutura da cultura pop, mas soaram tão novas e poderosas quanto quando foram lançadas, entregues por um veterano experiente cujos poderes de performance de alguma forma continuaram a se fortalecer fora do brilho encorajador dos holofotes.

Jay-Z poderia ter usado essa performance rara para exibir suas realizações ou reafirmar sua posição como GOAT, como o convidado Meek Mill atestou antes e depois de apresentar “Dreams & Nightmares”. Ele não lança um álbum solo desde “4:44” de 2017, uma pausa muito longa para um artista que abandonava um projeto todos os anos entre 1996 e 2003. Essa ausência permitiu que murmúrios de dúvida se infiltrassem e criassem um espaço para um novo enclave de fãs de rap descartarem sua música como específica de uma geração, apesar de seu histórico muito real e influência sobre a cultura pop.

E é por isso que sua performance no Roots Picnic ressoou tão fortemente. Jay-Z não tem nada a provar – apenas no início desta semana Drake bateu seu recorde de maior número de primeiros lugares na Billboard 200 entre homens solo e artistas de R&B e hip-hop – mas ele aproveitou o show como uma oportunidade para, em vez disso, prestar homenagem à cidade que o hospedava enquanto a vestia com o estilo de sua cidade natal. Foi uma reorientação, uma celebração da cultura da Filadélfia contra o horizonte de Nova York, com convidados nativos que iam de Jazmine Sullivan e Bilal até a Freeway e Beanie Sigel encontrando-o no campo de jogo para uma fusão criativa de dois mundos.

Jay-Z foi apoiado pelos heróis da Filadélfia, The Roots, com quem ele colaborou em seu álbum ao vivo de 2001, “MTV Unplugged”. Essa performance gravada e o subsequente lançamento do disco foram um ponto de inflexão para mostrar um lado diferente do rapper, cujas ambições eram artisticamente mais profundas do que o nível superficial de seu sucesso comercial poderia sugerir.

Vinte e cinco anos depois, a sua sinergia criativa só se fortaleceu. O show foi musculoso, único que os reuniu novamente para um tour pelo catálogo de Jay-Z com a habilidade do Roots de fazer a precisão parecer espontânea. Isso estava escondido nos detalhes – o entrelaçamento de “I Just Wanna Love U (Give It 2 ​​Me)” e “Big Pimpin’”, por exemplo, ou a mudança repentina de “Dirt Off Your Shoulder” para “I Know” – e foi claramente um trabalho de amor. (O próprio Jay-Z reconheceu isso no final do set: “Trabalhamos muito para montar isso.”)