Estrela de Stranger Things, Gaten Matarazzo, liderará Rent Musical para o West End

EXCLUSIVO: Gaten Matarazzoque se destacou como o falante Dustin Henderson no drama de terror e ficção científica de grande sucesso da Netflix Coisas estranhasfará sua estreia nos palcos de Londres em uma emocionante revivificação do musical marcante de Jonathan Larson Aluguelque estreará no West End no outono, o Deadline pode revelar.

Matarazzo – que se autodenomina “Aluguel-head”, de acordo com Chris Harper, que está produzindo com Sonia Friedman – começará a ensaiar no início de agosto com o diretor Luke Sheppard, que recentemente ganhou um Olivier por sua direção de Paddington: o musical.

Aluguel começará as apresentações no Duke of York’s Theatre em 26 de setembro, com uma noite de abertura oficial em 8 de outubro. Os ingressos estarão à venda ao meio-dia, horário do Reino Unido, na terça-feira.

A produção que Harper e Friedman (que estão se unindo pela primeira vez) estão respeitando no Duke of York’s é uma versão daquela que Sheppard dirigiu no Hope Mill Theatre, com 120 lugares, em Manchester, seis anos atrás. Sua exibição foi interrompida pela pandemia, embora Harper tenha conseguido capturá-lo antes do fechamento dos cinemas. O show foi filmado e as pessoas pagaram para assistir a um vídeo; Eu era um deles. (Tive a sorte de ter visto o original Aluguel no New York Theatre Workshop e assistia noite após noite quando estava em pré-estreias no Nederlander Theatre na Broadway.)

Harper e Friedman são igualmente apaixonados por isso.

Harper – que produziu o renascimento de Anjos na América, Empresa e vários outros shows com Marianne Elliott – também viram a produção original da Broadway quando estava em pré-estréias. Ele viu a produção de Sheppard em Hope Mill pouco antes das regras do COVID fecharem os cinemas.

Harper acredita que a produção de Hope Mill é a versão “que Londres deveria ter”.

No entanto, tudo desacelerou por causa do COVID, “e levamos seis anos trabalhando para levar esta versão do show para Londres”, observando que há um conjunto complicado de direitos, além do espólio de Larson querer ter certeza de que esta era a equipe certa. “E nesses seis anos desde que eu vi e Sonia viu, Luke Sheppard se tornou um diretor superstar.”

O e Julieta show não tinha acontecido, e Sheppard não ganhou o prêmio Olivier de melhor direção de musical por Paddingtonque está tocando para casas lotadas no Savoy Theatre e provavelmente será transferido para a Broadway no próximo ano.

Harper observou que o espólio “queria sentir que a próxima versão do Aluguel que foi no West End foi algo de que todos nós realmente poderíamos nos orgulhar.

De certa forma, é um momento mais adequado para trazer Aluguel para Londres por causa do estado em que o mundo se encontra e, tal como no espetáculo, os jovens artistas estão a lutar enquanto o Conselho de Arte do Reino Unido e os conselhos municipais locais estão a cortar orçamentos, tornando mais difícil do que nunca para os jovens entrarem nas artes teatrais e na música.

Friedman sente que “esta geração mais jovem também encontra uma nova ressonância porque as condições que sustentaram o original – embora, claro, não tenhamos a catástrofe do VIH e da SIDA – estão a ser excluídas da cidade, estão a lutar para viver, a lutar para saber como sobreviver. Temos o caos politicamente, e parece um momento muito urgente para a geração mais jovem com a sua saúde mental, com as redes sociais. E esta peça, apesar de ter sido definida nessa altura [in the 1990s]acho que vai parecer tão poderoso, vivo e urgente agora.”

Além disso, Harper argumenta que o que Sheppard fez de forma “brilhante” foi lançá-lo de uma forma muito jovem, “e eram realmente crianças conversando com essa geração jovem, e queremos tentar reter essa energia juvenil tanto quanto possível”.

Friedman observou que quando o viu em Hope Mill ela admirou como Sheppard e sua equipe criativa montaram um show que era “despojado e nu [to] apenas deixei a história e as performances fazerem o trabalho, e senti que tinha visto Aluguel pela primeira vez.”

Ela fez questão, com a qual concordo, e é que “uma ou duas” produções anteriores de Aluguel tentaram “colocar um toque especial nele e ele não precisa disso. É uma obra de arte. É uma obra de seu tempo e também é, como todos os grandes clássicos, atemporal”. Sempre foi um sonho dela fazer Aluguel. “E então, quando Chris e eu estávamos fazendo isso, dissemos: ‘Vamos fazer isso juntos’”, explica ela.

O golpe até agora é fazer com que Matarazzo interprete Mark. É uma ideia muito inspirada escalá-lo porque ele é uma criatura do palco, tendo feito sua estreia na Broadway em Priscila: Rainha do Desertoseguido por uma passagem Os Miseráveisentão um papel em Caro Evan Hansen e, mais recentemente, na bem sucedida execução de Sweeney Todd com Josh Groban e Annaleigh Ashford.

“Bem, estamos nas nuvens”, diz Harper sobre o elenco de Matarazzo.

Friedman, que produziu Stranger Things: A Primeira Sombra com a Netflix, diz que sabe bem qual é esse grupo demográfico “e como eles ficarão entusiasmados em ver Gaten no palco. E para apresentá-los a algo como Aluguel aqui no Reino Unido é incrivelmente emocionante. Ele vai trazer um público totalmente novo, como fez a nossa peça, e isso é muito especial.”

Harper revela que ele e Matarazzo estavam conversando sobre fazer uma peça em Londres e “na verdade, através dessa conversa, ele disse o quanto amava Aluguel. E quero dizer, ele é um verdadeiro Aluguel-cabeça; ele conhece o show de ponta a ponta e é um musical pelo qual ele é profundamente apaixonado. E então ele e Luke se conheceram e se apaixonaram completamente e ele está muito animado para fazer isso. Ele literalmente conhece o show de uma forma enciclopédica. Ele adora, é um jovem muito doce e mal pode esperar. Ele está desesperado para começar.”

Esta produção de Aluguel será produzido por Chris Harper Productions, Sonia Friedman ProduçõesWinkler & Smalberg e Julie Larson, em associação com o Hope Mill Theatre. (O original foi produzido na Broadway por Jeffrey Seller, Kevin McCollum, Allan S. Gordon e o New York Theatre Workshop.)

Friedman diz que “vamos segurá-los [the original producing team] perto de nós porque, como produtores originais, é o seu legado. Acho que estamos muito conscientes da responsabilidade que temos para com, obviamente, a família Larson e todos que estiveram lá no início. E acho que porque também estávamos por aí, acho que estamos cientes da importância de fazer isso direito e estamos muito, muito gratos à família Larson e ao espólio por nos darem esta oportunidade. E, obviamente, Kevin e Jeffrey estavam lá desde o início e estarão conosco, espero, torcendo por nós.”

Lembro-me bem de ter visto Aluguel na NYTW e conhecer a empresa original para fazer uma reportagem no jornal. Tenho uma lembrança da companhia apresentando “Seasons of Love” no show sob a Ponte do Brooklyn – um dos momentos mais extraordinários. Eu vi três prévias de Aluguel costas com costas no Nederlander. A produção de Hope Mill que vi em vídeo chega perto de capturar um pouco da mesma energia bruta que senti ao ver o original nos anos noventa.

Tanto Friedman quanto Harper me lembram que a versão que vi em meu laptop de Hope Mill era socialmente distanciada. “Eles não tinham permissão para se tocar. Eles não tinham permissão para se beijar. Eles nem podiam cantar na direção um do outro”, ressalta Harper.

Mesmo assim, estava se movendo e tinha fogo na barriga.

A ideia do Duke of York’s é torná-lo “tão íntimo quanto possível, no âmbito do teatro comercial, por assim dizer”, diz Friedman.

E os preços dos ingressos? Harper diz que haverá 10.000 ingressos com preços equivalentes a US$ 46 ou menos no Reino Unido.

Para este público específico, Friedman acrescenta: “Temos de estar atentos à acessibilidade e, ao mesmo tempo, conscientes do facto de que precisamos de atingir o ponto de equilíbrio. Por isso, estaremos constantemente a garantir que as pessoas conseguem obter o preço que significa que podem vê-lo, podem pagá-lo e que nós podemos dar-nos ao luxo de o gerir.”

O show começará com uma edição limitada “e veremos” o que acontece, diz Friedman.

Tanto Harper quanto Friedman se recusam a discutir a vida do programa após o West End. Meu palpite é que se esta produção decolar como eles esperam, então o céu será o limite para isso. Certamente irá, em algum momento, para a cidade de Nova York.

A equipe criativa do Duke of York é essencialmente a mesma do Hope Mill Theatre. Coreografia de Tom Jackson Greaves; cenografia de David Woodhead; figurino de Gabriella Slade; design de iluminação de Howard Hudson; produção de áudio e design de som de Paul Gatehouse; design de vídeo e fotografia de George Reeve e Nathan Amzi; maquiagem e penteado de Jackie Saundercock; Elenco no Reino Unido pela Pearson Casting e elenco nos EUA por Jim Carnahan. O supervisor musical é Bill Sherman, e o diretor musical e supervisor musical associado é Katy Richardson. A diretora de intimidade é Asha Jennings-Grant, a diretora associada é Priya Patel Appleby e o treinador de dialeto é Joel Trill.